Sixfanarts Challenge

Dos de mis propuestas que realice para el #sixfanarts Challenge. Iniciativa de las redes sociales para artistas, sobre todo para ilustradores. Representar seis personajes en un estilo personal por cada autor.

Yo al final estaba inspirada y en vez de seis hice doce, y estos son mis bichines favoritos de personajes de animes, de videojuegos, de Disney o de DreamWorks, etc.

Creatividad

“La curiosidad por la vida es el secreto de la gente creativa.” (Lee Burmet)

Ser creativos debería ser una parte de nosotros, desde pequeños somos muy creativos y desarrollamos nuestra imaginación, pero a medida que vamos creciendo solo unos pocos deciden seguir progresando su parte creativa y ser más inventivos, los artistas: músicos, pintores, diseñadores, ilustradores, fotógrafos, escritores, poetas, bailarines, actores, etc.

Así que yo apoyo, y empujo a los que aun no usan su parte creativa, a que poco a poco la vayan haciendo crecer y nunca perderla, intentemos que la imaginación no desaparezca.

Arte, ¿Qué es?

Del latín ‘ars’, ‘artis’ y del griego ‘téchne’. El Arte es entendido generalmente como cualquier actividad realizada con una finalidad estética y también comunicativa, mediante la cual se expresan ideas, emociones, y en general una visión del mundo a través de diversos recursos, como los plásticos, lingüísticos, sonoros, corporales y mixtos. Es un componente de la cultura, reflejando en su concepción las bases económicas y sociales, y la transmisión de ideas y valores a lo largo del espacio y el tiempo.

‘Arte’ es sinónimo de capacidad, habilidad, talento, experiencia. Sin embargo, más comúnmente se suele considerar al arte como una actividad creadora del ser humano, por la cual produce una serie de objetos (obras de arte),  cuya finalidad es estética. En este contexto, arte sería la generalización de un concepto expresado desde antaño como ‘Bellas Artes’ (actualmente en desuso y reducido a ámbitos académicos). Clasificación (8):

  • Arquitectura
  • Escultura
  • Pintura/Dibujo
  • Música
  • Literatura (Poesía)
  • Teatro/Danza
  • Cinematografía
  • Fotografía

Géneros Artísticos:

  • Retrato
  • Paisaje
  • Desnudo
  • Bodegón

Historia del Arte:

  • Prehistoria (ca. 25000-3000 a.C)
  • Antiguo (ca. 3000-300 a.C)
  • Clásico (1000-300 d.C)
  • Alta Edad Media (Siglo IV-X)
  • Baja Edad Media (9000-1400)
  • Edad Modera (1400-1800)
  • Edad Contemporánea (1800-Actualidad)

(Texto sacado de Wikipedia)

Ilustración, ¿qué es?

Se denomina Ilustración (del latín ‘Illustrare’) al dibujo o imagen que adorna o documenta el texto de un libro. Componente gráfico que complementa o realza un texto (en diseño). Las ilustraciones son imágenes asociadas a palabras, esto significa que podemos producir imágenes que llevan un mensaje como las pinturas rupestres y los mosaicos religiosos. Tipos de ilustración: Científica, literaria, publicitaria (carteles, folletos, envases. El ‘storyboard’ también se utiliza en el mundo de la publicidad para la creación de spots), y por último la editorial (periódicos, revistas y páginas web)

La historia se remonta cuando la Ilustración fue un movimiento cultural , político e intelectual europeo. Se desarrolla desde mediados del siglo XVIII, teniendo como fenómeno la ‘Revolución Francesa’ (conocido como el siglo de las Luces). Los pensadores de la Ilustración sostenían que el conocimiento humano podía combatir la ignorancia, la superstición y la tiranía para construir un mundo mejor. Este tipo de pensamiento se expandió en la burguesía y en la parte de la aristocracia a través de nuevos medios de publicación y difusión. También asocian al nacimiento de la Ilustración con el nacimiento de la Imprenta, los progresos de las artes foto-mecánicas proporcionaron nuevos caminos a la ilustración tipográfica (fotolitografía, fototipia, cincografía, y tricomía)

Hoy en día crece más el interés de los coleccionistas por los originales usados en los libros, revistas, posters, etc. Muchas revistas y galerías de arte hacen homenaje a los ilustradores tanto del pasado como del presente, y en el mundo del Arte los ilustradores son comparados con artistas plásticos y diseñadores gráficos. Y gracias a los juegos de ordenador y los cómics que están en continuo crecimiento, los ilustradores actuales están recibiendo una gran importancia y popularidad en los mercados.

(Texto sacado de Wikipedia)

Somebody From The Sky Biografía

Somebody From The Sky es la diseñadora e ilustradora Marta Pineda. Nació en un frío mes de Diciembre  y ya desde muy pequeña siempre ha querido dibujar y dedicarse a ello profesionalmente, ha estudiado dibujo y pintura en varias academias, y con mucho esfuerzo llegar a la facultad de Bellas Artes de la Universidad Politécnica de Valencia. Como persona es responsable, cuida sus trabajos hasta el mínimo detalle, se organiza el tiempo para llegar puntual a cada entrega y no dejar nada a medias.

El nombre de ‘Somebody From The Sky’ viene de hace ya un tiempo, pero hasta la época de la universidad no comenzó a utilizarlo. Surgió en un momento decisivo en su vida, lleno de problemas y de no saber que camino escoger, así que gracias un diario con este nombre empezó a escribir y a enfrentarse a los problemas poco a poco.

Por eso es tan importante y personal para ella porque es parte de su vida. Ahora recorre su camino a través del Arte siendo siempre ‘Somebody From The Sky’.